VISIONARI, PRIMITIVI, ECCENTRICI

Un titolo con tre accezioni particolari: ?Visionari, primitivi, eccentrici?. Possono assommarsi? Forse, ma non sempre. Il primitivo certamen­te è eccentrico; forse lo è anche il visionario. Era eccentrico Ligabue? Naturalmente sì. Ma che cosa è eccentrico? Così recita il Devoto bizzarro, stravagante?. Ma più interessante è il secondo punto, sempre dello stesso famoso vocabolario:  ?eccentrico: due cerchi i cui centri non coincidono?. Stupefacente. Definizione perfetta. Più centri dunque ma che non si assommano, e tutti nello stesso soggetto. Personalità accosta­te, al limite della follia.

 

Se tale accezione va benissimo per il primitivo Ligabue, detto anche naif, valevole non è, ad esempio, per Ferrazzi, visionario ma raffinato, intel­ligente, coltissimo; e per tanti e tanti personaggi ancora. Ma fermiamoci sugli artisti presentati in questa singolare mostra realizzata a Poten­za, alla Galleria Civica di Palazzo Loffredo ( sino al 15 gennaio 2006) a cura di Laura Gavioli: Ontani, Paladino, Paola Gandolfi, il visionario De Chirico ( chi più di lui) e così Scipione, Gentilini, Licini, Piran­dello, Casorati, Melotti e per il passato il grandissimo scultore Wildt. Gli antesignani: i celeberrimi Fussli, Blake, Goya, Redon, Fantin -Latour, Kubin. Il presente e la storia dunque; più visionario di Fussli… ; notevole sezione di una visionarietà eccelsa.

Una mostra, questa di Potenza, che invita ad indagare nel personaggio che dipinge, a scavare nella sua psiche, nella sua anima attraverso l?opera che presenta. Non esiste artista, pittore, scrittore, musicista che vi­sionario non sia. Ogni artista è un visionario perché pur prendendo spun­to dalla cruda realtà, questa diviene altra cosa nella sua mente:

 

perché è la sua interpretazione del mondo e della vita che rappresenterà nel quadro, nel libro, nel brano musicale; tale accezione verrà poi suddivisa dalla storia dell?arte in più scansioni: surrealismo, metafisica, simbolismo ecc. ecc. ossia il sogno, l?irrazionale, il subconscio. Tanti gli artisti nominati e portati in mostra; alcuni più noti altri me­no ma altrettanto validi! L?essere è, lo sappiamo, fattore di pubblicità e di mercato.

Pompa ad esempio, cavalleresco è il suo mondo antico e favolistico: Paesaggio a volo d?uccello? (1987) ; Trombadori: realistico con il suo Ritratto in rosso (1930), come realistico nell?ampio spazio della fan­tasia che agglomera gli elementi è l?opera di Ceccotti – Atelier (1988). Visione surreale è la veduta di Roma (1937) di Cagli, bellissimo pezzo. Evocazione, ricordi, ma sollecitazione ad andare oltre, oltre il presen­te è Piazza della Passera (1927) di Rosai e quindi ancora Janni con Marionette ( Autoritratto con la madre) (1935); poesia e fantasia è in Viani, Signora col crisantemo (1911) e così nella bellissima Trilogia dei Re (1926-27) di Arturo Martini -? ogni scultura deve trasformarsi in favola….? Non potendo riportare tutto il brano, ne stralciamo una piccola parte: ? In scultura ogni cosa deve trasformarsi in favola, e la favola in meraviglia e la meraviglia nell?incanto del simbolo, e il simbolo in eternità ( o staticità ) come le tragedie che nascono dalla fatalità ? (1944). E? più che visionarietà questa perché tutto ingloba. Visionarietà in tutte le opere dunque… , in Demetz, Rao, Zanni, De Maria, De Pisis, Arrivabene, Garbarri, Frongia, Marino Marini……. Angolazione particolarissima dell?arte.

Splendido il quadro di Ferrazzi Orizia agli specchi (1925) posto in copertina di catalogo ( ediz. Marsilio); l?immagine amata replicata tre volte in una visionarietà educata al bello, nel rigore e nell?equili­brio di un perfetto comporre. Un ultimo quadro, durissimo come fosse d?acciaio Interno – porta chiusa (1974) di Gianfranco Ferroni – un fuggire i pensieri, al di là della porta chiusa, perché bisogna pur fuggire da tanto gelo come dal lugubre Periferia di Sironi ( 1928 ca.) o dal terri­fico oggetto-teschio posto sul tavolo della ricca sala da pranzo borghe­se Il sorriso del venerdì santo (2005) di Francesco Balsamo. E qui ci fermiamo.

 

Non tutti gli artisti sono eccentrici, ma ?liberi? certamente; perché l?artista sempre é uno spirito libero . Primitivo poi è colui che si rifà alla natura in maniera inconscia. E uno, ne vediamo , autentico, qui, in questa mostra, ossia il tanto amato Ligabue e forse anche Ghizzardi.